Посмотрела dragon age: dawn of the seeker. Сюжет, как водится, пафосен и банален, но кое-каких неожиданных или просто удачных моментов не лишен. Впрочем, после роликов с батальными сценами в стиле скачи@мочи я большего и не ждала, так что о потраченном времени не пожалела. Тащемта события развивались довольно динамично, так что эпичная развязка наступила даже быстрее, чем хотелось бы. На самом деле, серьезно расстроила только затертая до тошноты ZOMG TEH DRAMA в прошлом кассанды – та самая, которая с горящей деревней и выпиленными злыми бладмагами родственниками. Не знаю, является ли эта история каноном по отношению к играм, но если да, то все печально.
Что касается собственно кассандры, то изобразили ее ожидаемо типичной badass. Одна только беда – мозгов не завезли, что, впрочем, скорее обусловлено спецификой самой истории, в которой ум и хитрость проявляют только антагонисты и только с целью плетения интриг и заговоров. Впрочем, больше, чем склонность совершать необдуманные поступки, меня смутила ее внешность. Вообще графика в сабже на любителя, но откровенно кукольное лицо, которое практически никак не отражает суровую личность кассандры и вообще с сеттингом не вяжется (как и периодично мелькавшие панцу), пожалуй, самый большой провал визуальной части аниме.
Олсо, остальные персонажи прошли мимо, кроме, пожалуй, троицы антагонистов среди которых бладмаг, доставивший стереотипно уродливым лицом, от которого хотелось отложить кирпичей, и несколько более внезапные рыцарь-командор и грандклерик, которая очень трагично и красиво умерла, совсем как я люблю.
Ах да, боевка. Понравилось, как аниматоры затроллели сами себя, индустрию и даже небо с аллахом, два раза опрокинув кассандру на землю во время йоба-прыжков на огра и демона гордыни. Вообще реализм в сабже хоть и не ночевал, но заглядывал точно.

Ну и щщи андрасте, да это же толстый и страшный эльф.

Без шуток, я, пожалуй, впервые увидела толстого и страшного эльфа, который не был бы косплеером. День прожит не зря.

---

Неактуально наверное, но напишу.
Олсо всегда вызывала недоумение следующая тенденция. Вот показывают нового женского персонажа/старого, но отредизайненного, и в комментариях почти со стопроцентно вероятностью наблюдается баттхерт от того, что вышло слишком красиво/гламурно и вообще НИРИАЛЕСТИЧНА. Вот только почему тогда большая часть хоуков, шепардов и стражей напоминают топ-моделей, которых прямо с подиума катапультировали в игру? Весь этот ядерный макияж, длинные волосы, броня с огромными брешами на самых уязвимых местах и etc - ну лол же. Надеюсь, что это все разные люди.

---

Сходила на «прометея». Высококачественный визуальный ряд, смеженный с аутентичными гигеровскими интерьерами и фресками, мастерская актерская игра, главным образом, трио рапас-фассбендер-терон, интересные центральные персонажи, да и у остальных членов команды присутствует хотя бы одна узнаваемая черта, что, впрочем, идет только в ущерб их образу ученых-профессионалов (олсо, это только подтверждает догадку, что никаких серьезных исследований на планетоиде проводить не планировалось, и профинансирована экспедиция была только по прихоти поехавшего старика), атмосферное звуковое сопровождение, и конечно, винрарная сцена с извлечением нёх (по уровню сапсенса, пожалуй, лучший момент всего повествования) – в целом, могу сказать, что фильм оправдал большую часть ожиданий. Что касается сюжета, то нельзя не отметить набирающую популярность тенденцию стимулировать спгс, оставляя широкий простор для различных трактовок посредством нагромождения двусмысленностей. Конкретно от сабжа возникло ощущение, что зрителя либо насильно подталкивают к диспутам на тематических форумах, либо дают понять, что все вопросы получат ответы в следующем фильме. Да и вообще я, пожалуй, подожду режиссерскую версию.
Тащемта, особенно занимательно то, что, учитывая возраст риддли, лежащая в основе история о поиске создателя, да и вообще весь образ вейланда, старика, одержимого желанием избежать смерти, приобретает совсем личный характер.

p/s

отдельно порадовало отсутствие местного локи, изображения с которым благодаря фанаткам-ебанаткам затопило бы все интернеты, рождая иррациональное отвращение не только к персонажу, но и фильму.

---

LOL WUT

...

Фильм повествует о группе межгалактических гомосексуальных негров с планеты Анус, путешествующих на исследовательском корабле под названием Ringmusculaturus II (Сфинктерный 2). Во время одного из своих полётов натыкаются на Землю. Обнаружив на ней женщин, они немедленно приступают к делу освобождения мужчин от ига женщин. Уничтожив всех женщин, освободители Земли покидают нашу планету, оставив Голубого Посла (Gay Ambassador), чтобы тот обучал землян новому образу жизни.

---

слоупок репортинг ин.
Avengers стал первым йоба-экшеном, на который я сходила в этом году, поэтому впечатления двойственные. С одной стороны - типичный для попкорновых блокбастеров сляпанный школьником на переменке сюжет, быдловатые шуточки как будто что-то плохое, унылый антагонист (олсо хиддлстон сильный актер, но из-за очерченных шаблонным образом поехавшего чорного властелина рамок его герой закономерно выглядит скучным и непродуманным), отсутствие индивидуального стиля и атмосферы, которая выделила бы фильм из ряда аналогичных по жанру продуктов и etc. С другой, вот если тор запомнился только жирушным принцем тьмы локи в таком-то шлеме с рогами, то в сабже внимание распределяется между несколькими персонажами, которые представляют собой не просто группу ярких, но статичных героев, а умудряются раскрываться и даже прогрессировать не только в плане личностных качеств, но и как команда. В целом, фильм держится исключительно на известных с детства супергероях (все-таки нельзя недооценивать силу воспоминаний о первых влажных фантазиях с тором или вдовой) в исполнении йоба-звезд, да и настолько успешно, что массовая фаттогория предсказуема и понятна.

лол

---

...

Читаю комикс Unsounded про жизнерадостную лолю сетте фраммагем – неисправимую сквернословку и искусную воришку, - которой доверили важную миссию, помогать в выполнении которой вынужден добрый зомби-маг по имени дуэйн. В процессе путешествия эти двое в крайне забавных выражениях притираются друг к другу, одновременно, разумеется, вляпываясь во всяческие неприятности и попадая в нелепые ситуации, что в совокупности заставляет проникнуться к истории искренним интересом.
Олсо, помимо годного, действительно смешного юмора, генерируемого на почве непростых взаимоотношений сетте и дуэйна, комикс доставляет динамичным и интригующим сюжетом, колоритными второплановыми персонажами, стильной рисовкой и неплохо продуманной вселенной.

---

...

концовка 19 серии 8 сезона, пожалуй, самый большой вин за последнее время.

---

Случайно наткнулась на нидерландскую группу Within Temptation. Мелодичное сопрано вокалистки (которая помимо всего удивительная красавица), мистическая атмосфера стихов, чередование тяжелых и лиричных риффов, эксперименты со стилем и структурой делают музыку интересной и разнообразной, а группу - достойной внимания.
Из всех альбомов хочу особо выделить Mother Earth, создающий особое настроение за счет симфонических аранжировок, вкрапления кельтских мотивов и шикарного хора.

---

АДЪ и мат

На почве жажды новых впечатлений нырнула в клоаку к-попа и теперь перманентно испытываю лютый ужас и ебаный стыд от увиденного и услышанного. С одной стороны – большего омска и гламурной поеботы я в жизни не видела, а представить, что это будет вызывать национальную гордость чуть ли у не всего населения кореи и в самых упоротых фантазиях не могла. Окау, я зашоренное чмо, не могущее в современную музыку, но пусть в меня кинут камень, если поциэнты выше не похожи на поющих ртом челкопидоров.
Ладно, возможно дело в менталитете, культуре, национальном колорите и т.п., а то, что я считаю их стиль вычурно безвкусным - только моя проблема, но ведь существуют интернациональные требования к уровню качества стихов и музыки, при несоответствии с которыми можно детектировать низкопробный продукт. Я бы поняла, если бы их слушали только ради нящных лиц, но нет, мальчики и девочки прутцо от песен и клипов, несмотря на то, что они по всем канонам чуть менее чем полностью бессмысленный леденящий душу пиздец.
ИЧСП
Копнув поглубже, обнаружилось, что ребята параллельно делают пародии на дорамы одна охуительнее другой, дают интервью и участвуют в телешоу, где отлично шуткуют, заставляя лолировать 90% времени и вообще, несмотря на ебанутый внешний вид, оставляют впечатление адекватных и дивно ламповых людей (которые, впрочем, не упустят возможности лишний раз задорно макнуть младшенького в говно). Поэтому я искренне не понимаю, как такие веселые, неглупые и талантливые (а они действительно все неплохо поют и танцуют) люди поют бумшакалака шаблонный говнопоп, от которого кровоточат уши и мозг. Вот если бы корейская эстрада не состояла, за редким исключением, из подобных им групп, то я бы подумала, что это oche тонкий троллинг, чтобы детектировать у людей рак музыкального вкуса. А так это похоже все всерьез.

---

«Солдат убивает и умирает по приказу»

По итогам четырех корейских кинолент на тему гражданской войны между севером и югом могу сказать, что тенденции демонизировать север я не увидела (и это притом, что официально мирный договор не подписан до сих пор). А патриотические и идеологические мотивы (довольно умеренные, к слову) были скорее обусловлены спецификой жанра, но никак стремлением подогреть обоюдный антагонизм за счет искажения исторической действительности.

...

Наоборот, главным образом осуждалась сама идея братоубийственной войны, вызванной не внутренними предпосылками, а навязанной извне. Особенно ярко эта мысль представлена в «Линии фронта», где солдаты севера и юга практически без каких-либо патриотических фрустраций обменивались дефицитным продовольствием, что не мешало им после убивать друг друга – не из искусственной, бессмысленной ненависти, выпестованной пропагандой, а потому что так приказало начальство.
Тема озлобленности и жестокости как северокорейских, так и южнокорейских войск, доходившая до слепого истребления мирного населения, нашла отражение в «38 параллели». Одновременно, кинолента интересна в плане такого психологического аспекта, как деформация личности в условиях военных действий, когда насилие возводится в ранг жизненной необходимости, там самым прекращая оказывать шокирующий эффект и превращаясь в нечто привычное и повседневное. И конечно, через личную трагедию Джин Тэ, видно, какой условной может стать разница для простого человека между «своими» и «чужими», тем более что методы ведения войны у обеих сторон равноценно зверские.
События картины «Объединенная зона безопасности» разворачиваются в 1953, и не содержит масштабных и кровавых батальных сцен, но это никак не умоляет ее драматичности и глубины. Камерная история взаимоотношений солдат юга и севера, начатая для меня в «Линии фронта», достигает трагичной остроты именно в этом фильме. Дружба четырех мужчин, родившаяся неожиданно, крепла вопреки холодному противостоянию их стран и просуществовала бы, пусть даже в тайне, еще десятки лет, если бы не фатальная случайность, приведшая к череде страшных событий, искалечивших четыре жизни.
Что касается «71:В огне», то первое, что меня поразило – это красота визуальной составляющей при сравнительно небольшом бюджете. Второе – то, как была обыграна финальная сцена сражений вчерашних студентов и опытных солдат. Я испытывала серьезный сомнения в том, что у создателей получится изобразить бой реалистично, но, несмотря на скептичный настрой, особых нареканий он не вызвал. С подобным сюжетом и героями пафос не кажется мне чем-то плохим или ненужным.
Понравилось, что картина показывает не только отвагу неопытных новобранцев, который те проявили при обороне Пхоханской школе, но и неплохо раскрывает внутригрупповые отношения в роте Джон Бома, легкомысленное, даже восторженное отношение новобранцев к войне, после первой стычки с врагом сменяющиеся страхом и паникой. Хорошо раскрыты чувства самого Джон Бома, которого, несмотря на отсутствие лидерских качеств и опыта координации солдат в условиях боя, поставили командовать мальчишками, которые и стрелять толком не умеют. В целом, фильм достойный, хоть и несколько бледнеющий на фоне вышеописанных картин.
Касаемо всех четырех кинолент: особенно впечатлило, помимо отличной актерской игры (я, к слову, ни разу не замечала, чтобы корейцы недоигрывали, они могут переигрывать, но недоигрывать – никогда), так это наличие стилистически, визуально и эмоционально ярких, символичных сцен. Перестрелка в гуще золотого поля («71: В огне»), финальный кадр с фотографией («Объединенная зона безопасности»), залитая кровью, с дырой от пули, фотокарточка, присвоенная Су Хеком, – его убила изображенной на ней девушка-снайпер, та самая, которую он мечтал взять в жены («Линия фронта»), смерть Ён Шин («38-ая параллель) – все это заслуга прекрасной и умелой режиссуры корейцев.
Важный элемент, который нельзя не отметить, так как он кочевал из фильма в фильм, всегда занимая одно из важнейших мест в повествовании – тема мужской дружбы. Не знаю, случайность это или намеренный ход, но мне он однозначно симпатичен.

---

Посмотрела оба фильма, снятые по мотивам книги Лема «Солярис».

...

Впечатления двойственные, большей частью зависящие от того, как именно их воспринимать – опционально от первоисточника и друг друга или в связке. Первый вариант, вероятно, наиболее правильный, потому как, если между экранизациями и есть общая черта (кроме неудачного выбора актеров на главную мужскую роль, но это слишком субъективное заявление, чтобы его можно выдать за беспристрастную критику), то заключается она лишь в том, что обе практически полностью выхолощены от научной составляющей, умственных выкладок по поводу соляристики и анализа причин, которые привели эту область в тупик. Иными словами, лишены сердцевины, и мысль, ради которой Лем написал книгу, к сожалению, осталась невысказанной.
И для Тарковского и для Содерберга солярис по-сути является только декорацией для камерной, имманентной истории, но если первый все то, что не касалось собственно вопросов человеческого стремления познать непознаваемое, перенес на экран довольно бережно, то второй создал картину, которая не малейшей связи с планетой, океаном и станцией не имеет. По сути, измени Содерберг географическую составляющую, качественно его экранизация ничуть не изменится. И в данном случае понимать, что эта история по содержанию и духу книге не соответствует необходимо элементарно для того, что бы при просмотре та не выглядела совсем безнадежной (потому как, если рассматривать ее через призму оригинала, она таковой и является).
По-сути я не вижу ничего плохого, когда при работе на экранизацией, ее создатели намеренно опускают некоторые побочные линии, делая, как правило, более выпуклой любовную (совсем крайний вариант – основной, мотивационной) – однако, я считаю, что основная идея должна переноситься без изменений, иначе какой смысл давать кинокартине имя первоисточника? А то, что в итоге получилось у Содерберга – это не «Солярис». Это изуродованный обрубок по отношению к тексту Лема и плоский, невыразительный ремейк по отношению к «Солярису» Тарковского. Однако сама по себе история неплоха (пусть даже и чуть менее чем полностью скопипащена). По крайней мере, вышло гораздо лучше той мейнстримовой жвачки, которую каждый год выплевывает голливудский конвейер. И критиковать ее именно с позиции книги и нашего фильма, на мой взгляд, бессмысленно. И так понятно, что вышло слабовато.
С «Солярисом» Тарковского все несколько сложней. С одной стороны, в качестве экранизации фильм мне скорее не понравился. Линия Хари и Криса – каркас сюжета в варианте Тарковского - перекочевала из книги практически без изменений и на протяжении всего действия была в центре света софитов, но мне же в первую очередь хотелось увидеть визуализацию океана (так что мои не слишком положительные впечатления больше обусловлены несовпадением ожидаемого с увиденным, что тоже, пожалуй, нельзя назвать объективной критикой). В тестах Лема описания вообще занимают важное место, исполняя множество функций, однако в «Солярисе» они особенно важны. Короче говоря, я считаю, что ключевой "персонаж" книги - огромный, причудливо меняющийся океан - должен был получить полагающееся ему экранное время и достойным образом визуализирован (несмотря на то, что это чрезвычайно сложная задача, так как вид его причудлив и абстрактен), чему, однако, ни Тарковский, ни Содерберг должного внимания не уделил.
Возможно, причина этого лежит в стремлении к творческой интерпретации, эксплуатации различных элементов сеттинга для отражения собственных нравственных переживаний (делать фильм под копирку с книги, понятное дело, не станет никто, да и в большинстве фильмов подобного свойства имели место какие-либо изменения, идущие вразрез с оригиналом), в результате чего роль соляриса (элемент инопланетного, трансцендентного, как угодно), которая в сферу тем для самовыражения не вошла, была полностью проигнорирована.
Поэтому во многом «Солярис» Тарковского представляет интерес для меня только по той причине, по которой может быть интересен интеллектуальный продукт талантливого человека (в случае Содерберга же выходит, что он просто попытался снять не йобу).
В общем, именно экранизации «Соляриса» я не увидела. Зато увидела стоящие внимания трактовки, в случае Тарковского – философскую драму с фиксацией на главном герое и его рефлексиях, в случае Содерберга – неплохую, но меланхоличную историю о большой любви с претензией на глубину.

---

---

Вот чем мне нравится Ugly Americans, так это тем, что там нет этой стыдливой политкорректности, которая и губит всю суть юмора, ставит его в жесткие рамки, в которых он, как отражение в кривом зеркале, превращается в унылую пародию на себя, цель которой – не дай б-г кого обидеть. Вот только правда в том, что юмор получает наиболее искренний отклик только тогда, когда крутится вокруг людской глупости и ограниченности. А вот в сабже юмор в сериале многоуровневый, можно сказать на любой вкус, начиная от сортирных шуточек и оканчивая тонкими пародиями и карикатурными аллюзиями. И хотя схема-то вроде неоригинальная – высмеивание всего и всея до состояния абсурда, однако назвать сериал неинтересным у меня палец не поднимется. А все потому, что идеи, поднимаемые в каждой серии, несмотря на сатирическое оформление, злободневные и важные.

---

Прошла To the Moon. Более чем приятная новелла с крайне любопытным и оригинальным (а главное - плавно и умело раскрытым) сюжетом, гармонично сочетающим юмор и драму. Вдобавок ко всему прослеживается ненавязчивая дилемма на тему этичности изменения чужого прошлого, а так же легкий флер мистики, которому, в прочем, находится вполне жизненное объяснение. Диалоги, правда, местами наивные, однако положительное впечатление не портят (я бы даже списала его на особенности русского перевода, который не плох, но грешит неуместно подобранными синонимами).
Само повествование нельзя назвать оригинальным, но вместе с тем присутствует несколько неочевидных сюжетных поворотов, которые достаточно сильно влияют на отношение к персонажам. К слову, последние вышли удивительно харизматичными, особенно ключевые: нил уоттс, доставляющий львиную долю всех лузлов, и рассудительная, ева розалин, которая, тем не менее, готова рискнуть работой, чтобы выполнить поставленную задачу.
Олсо, его величество графен не завезли, но зато душевность и доброта в достатке.

---

Обоже, что я вижу? Анонс дополнения с более обстоятельным и подробным объяснением финала – да это же просто праздник какой-то! Потому что, да, некоторые события требуют более полного и ясного раскрытия, а увидеть ответ разработчиков все-таки интереснее, чем придумывать/читать теории одна охуительнее другой. Да и обстоятельный эпилог, по-хардкору поясняющий последствия выбора совсем не помешал бы.
Олсо не могу не порадоваться тому, что разработчики все-таки решили закончить серию, как сами захотели, и не стали реализовывать наркоманскую теорию индоктринации.
В общем, жду и предвкушаю, а вот биовар, пожалуй, стоит запастись шапочками из фольги, чтобы спастись от очередной лавины ментальной ненависти.

...

p/s но особо доставляют возмущения по поводу бесплатности dlc. плохо сделали, тупо. продажные ручные обезъянки EA умеют работать только за деньги, а значит dlc выйдет лажей адындын!11 и все это на фоне совсем свежих дискуссий о том, что биовар должны сделать дополнение обязательно бесплатным, чтобы хоть как-то смягчить праведный гнев обсчественности и выставить себя не такими продажными ручными обезьянками. ох лол.

---

Мне упорно кажется, что скорее наступит апокалибздец, чем некоторые игроки, наконец, перестанут испытывать мучительную анальную боль от горизонта. Мало того, что в бедняг не плюнула только мать тереза, так до сих пор люди не устают с упоением строчить посты один охуительнее другого про то, как эш/кайдан плохо поступили, тупо. Сколько можно?
Тащемта быть такими злопамятными и мстительными по отношению к компьютерному персонажу - признак вконец поехавших мизантропов с непомерно раздутым чсв.

---

А кличка-то, которую вега дает фемшеп, неплохая аллюзия на пикрелейтед.

---

Christopher Nicholas "Nick" Bertke, better known by his stage name Pogo, is an electronic music artist from Perth, Western Australia. His work consists of recording small sounds from a film or a specific scene, and sequencing the sounds together to form a new piece of music.

---

К вопросу об уместности женщин на войне.

---

Досмотрела первый сезон Ugly Americans. Отличный сериал: в меру абсурдный сюжет, повествующий о том, как порой трудно жить в нью-йорке, если ты зомби, вампир, инопланетянин, демон или другая фантастическая нечисть. Короткие диковатые истории варятся вместе с забавными пародиями, циничным, злободневным юмором, и, конечно, интересными центральными персонажами.

...